Monthly Archive for Agosto, 2007

Nuestro Elvis

Elvis Perkins

Seré breve: Ash Wednesday, el debut discográfico de Elvis Perkins es uno de los mejores discos del 2007. Dejemos a un lado la leyenda de muertes trágicas que rodean a este talentoso trovador norteamericano, el álbum de Perkins sobresale por una simple y sencilla razón (que debería, idealmente, ser el sustento de cualquier proyecto musical): las doce canciones que lo componen son, ni más menos, estupendas joyas del mejor folk pop que se ha editado en lo que va de este siglo. Luminoso y cálido, en especial en la primera parte del disco, espectral y nocturno hacia el final, escuchar el disco de Elvis supone recordar el susurro sentido de Nick Drake, con unos delicados arreglos orquestales que nos remiten al inmenso Bryter Layter; podemos sentir además el influjo de lo mejor del catálogo Lennon-McCartney, en especial en las juguetonas “May Day!” y “Emile’s Vietnam in the Sky”.

De la desnudez acústica a los arreglos propios del pop barroco, Elvis despliega una lírica plagada de imágenes que no caen en el facilismo sentimental y sensiblero; lo suyo no es la exposición de la tragedia familiar reciente, es el registro sugerente de un autor que retoma lo mejor de la riquísima tradición folk norteamericana y la hace suya notablemente. Esperemos que este lamento conmovedor no se apague, pues, disculpen la necrológica comparación, cuando escucho Ash Wednesday no puedo evitar pensar en Jeff Buckley y Elliott Smith, dos luces que se extinguieron tempranamente y con quienes Perkins comparte influencias artísticas. Favor de melómano: Elvis, sigue vivo. Cocker

Elvis Perkins en el show de Letterman, “While You Were Sleeping”

La vieja guardia

A ver, levanten la mano los que se han examinado la próstata!

“Antes en la primera fila teníamos a un montón de chicas adolescentes desmayándose. Ahora tenemos a hombres maduros llorando.”

Stewart Copeland, refiriéndose a los conciertos de la gira de regreso de The Police

Ser chompita es cool

From fashion crime to grime fashion

La chompa abierta, esa abrigadora prenda de vestir que, usada por un joven o adolescente, delata su desinterés por o su ineptitud para verse bien y/o atraer al sexo opuesto, estaría a punto de perder su condición de fashion crime. Según la revista de tendencias i-D, el también llamado cardigan está siendo adoptado por los raperos de la escena grime, el subgénero musical nacido en Inglaterra que mezcla el hip hop con el drum and bass y el garage, y que nos ha dado a figuras como Dizzee Rascal y Lady Sovereign.

Un miembro del colectivo londinense de grime The Movement ha declarado respecto al atuendo preferido de tu abuelito: “Es un poco más elegante, un poco diferente, ¿no es verdad?”

Más elegante que la capucha, esa abrigadora prenda de vestir que, usada por un joven o adolescente, delata su conformidad con la moda imperante o su condición de pirañita, y a la cual la chompa abierta está empezando a desplazar entre los pioneros de lo cool. No hay que olvidar, después de todo, que si bien la capucha (llamada hoodie, en inglés) es conocida desde los tiempos de la Caperucita Roja, su uso entre los jóvenes fue popularizado por la cultura hip hop. Lo que el hip hop da, el hip hop quita.

Las últimas serán las primeras

Las 20 canciones que más han rotado durante la semana en los reproductores de 69 y Cocker son ahora para ti. Porque ya es hora de que algún día tengas tus propias canciones del recuerdo.

The Bird of Music
Au Revoir Simone “Sad Song”

Fur and Gold
Bat for Lashes “What’s a Girl To Do?”

With Lasers
Bonde do Role “Office Boy”

Paper Dolls
Descartes a Kant “Hello Tarantino”

Jonston
Jonston “100 Latidos por Segundo”

Cross
Justice “D.A.N.C.E.”

Can't Wait Another Day
The Ladybug Transistor “Terry”

The Chaos in Order
Let’s Go Sailing “Sideways”

The Great Unwanted
Lucky Soul “The Great Unwanted”

Kala
M.I.A. “Boyz”

Esto es Prin'Lalá
Prin’Lalá “Naves que Dan Vueltas a Un Balón”

Ga Ga Ga Ga Ga
Spoon “The Underdog”

Marry Me
St. Vincent “Now, Now”

Of Stars and Other Somebodies
The Silent League “Kings and Queens”

Teenager
The Thrills “Nothing Changes Around Here”

El Efecto Amor
Travolta “Con los Ojos Bien Abiertos”

Voxtrot
Voxtrot “Firecracker”

Release the Stars
Rufus Wainwright “Rules and Regulations”

The Magic Position
Patrick Wolf “Accident & Emergency”

Young Galaxy
Young Galaxy “No Matter How Hard You Try”

Todos los mp3 incluidos (que tienen únicamente fines de difusión) estarán disponibles para su descarga hasta la próxima lista semanal.

Tiembla, indiferencia

El terremoto del miércoles pasado pudo haber marcado 7.9, pero la solidaridad de los peruanos se merece un 9.7. Y si no alcanza 10, es por culpa mía y del gobierno. Del gobierno, por su clamorosa ineficiencia, y mía, por no haber donado nada hasta ahora. No por falta de ganas, sino debido al mismo desorden neurológico que me impide postear con más regularidad en este blog, y que algunos descreídos insisten en llamar desidia. Eso sí, prometo ponerme la mano en el pecho y llevarme la otra al bolsillo derecho, o por lo menos estirar el brazo y desmentir a los que piensan que no tengo sangre en la cara.

Mientras, un modestísimo grano de arena. El próximo sábado 25 de agosto se realizará un concierto a beneficio de los damnificados del sur en el Colegio Los Reyes Rojos (Av.Grau 678, Barranco), que contará con la participación de numerosas y variopintas bandas limeñas. Habrá para todos los gustos: punk, indie rock, electropical (sic), fusión, grunge (que no ha muerto), electrónica y otras hierbas más. Qué mejor manera de pasarla bien con tus patas y sentirse bien con tu conciencia que asistir a este ejemplar evento (por lo demás de nombre poco afortunado: Demos la Mano (Reconstruyamos Esperanzas): ¿dónde están los creativos cuando uno los necesita?).

Esta sería la lista de grupos y horas respectivas de presentación:

1. Los Vespa (4:00-4:20)
2. The Satellite (4:30-4:50)
3. El Mundo de Pecval (5:00-5:20)
4. Area 7 (5:30-5:50)
5. Soma (6:00-6:20)
6. The Overdrive Ostrich (6:30-6:50)
7. The Emergency Blanket (7:00-7:20)
8. Mi Jardin Secreto (7:30-7:50)
9. Viajeros (8:00-8:20)
10. Planeador (8:30-8:50)
11. Rafo Ráez (9:00-9:25)
12. D’Mente Común (9:35-10:00)
13. Bareto (10:15-10:40)
14. La Mente (10:50-11:20)
15. La Sarita (11:30-12:00)

El costo de la entrada es de sólo 5 soles más un vívere no perecible. Te sugiero llevar mejor dos víveres, no vaya a ser que los del APDAYC (porque la viveza nunca muere) se den una vuelta por el concierto y reclamen su tajada de la taquilla.

¿Contento, Pepe Grillo?

Ultimo minuto: El concierto ha sido cancelado (ver comentarios)

Prinzhorn Dance School quiere tu odio más que tu indiferencia

Prinzhorn Dance School

10 cosas que odian los Prinzhorn Dance School:

1. Las escuelas de arte. Sacaderas de plata y cunas de poseros. Tobin Prinz y Suzi Horn son artistas autodidactas a mucha honra.

2. Las bandas de rock. Sarta de estúpidos clichés. De hecho, Suzi Horn, la bajista y gritona destemplada del dúo, insiste en que ellos son un proyecto de arte, no una banda.

3. El postmodernismo. El reciclaje (sea conciente o conchudo) no existe en su bagaje. Pese a que no han faltado las comparaciones con la no wave y el post punk a la The Fall y Young Marble Giants (comparaciones que ellos desmienten), los Prinzhorn Dance School tienen la enternecedora voluntad de inventar la rueda. Y la rueda, de alguna retorcida manera, rueda.

4. El barroco. Austeros hasta decir falta, los Prinzhorn se han impuesto la estética del menos es más. A su lado, los White Stripes suenan (y lucen) como una big band. El dúo realiza sus grabaciones en directo, en una ocho canales y con un solo micrófono.

5. La improvisación. Al momento de grabar, los Prinzhorn elaboran diagramas complejos que los ayudan a visualizar el desarrollo de cada canción. Misteriosamente, los diagramas finales semejan a instrucciones de pasos de baile (esto lo acabo de inventar, pero, hey, yo también quiero inventar algo!).

6. La inconsistencia estética. Los Prinzhorn Dance School enviaron su demo en vivo a los cinco sellos que más respetaban y los cinco les respondieron interesados. Sin embargo, chotearon a los de Domino Records, simplemente porque no les gustaban las últimas bandas fichadas por el sello que alberga a Franz Ferdinand. Finalmente, se decidieron por DFA (quienes acaban de lanzar su álbum debut), entre otras cosas, porque el único disco que Tobin Prinz, vocalista y guitarrista del grupo, había comprado el año pasado fue el de LCD Soundsystem.

7. La música digital. “Cuando la gente convierte algo a MP3, la magia desaparece”. Sí, cuñao, quita primero tus videos de baja resolución y sonido comprimido de YouTube y después hablamos.

8. La envidia. Advertencia a las bandas que los han maleteado en la prensa: “Si nos aparecemos en el backstage de uno de sus conciertos y les metemos un lapo en la cara, después no se quejen.” Tranquiiila, Suzi.

9. El pan blanco. Su primer single, “You Are the Space Invader”, denunciaba con furia, entre otras cosas: “El pan blanco te da cáncer /y no hay aire limpio en Hampshire”. Lamentablemente, no conocemos la versión integral de la letra.

10. Las medias tintas. O te van a encantar (aunque sea por vía del gusto adquirido) o los vas a odiar. Pero no te van a dejar indiferente. Y eso es lo que busca Prinz: “Si todos estuvieran allí conversando o mirando su reloj, no tendría sentido hacer todo esto. Prefiero que la gente venga y se vaya.”

La única cosa que Prinzhorn Dance School ama:

1. El té y las galletas. But of course, my dear!

Prinzhorn Dance School, “Crackerjack Docker”