ARTICULOS
The Flaming Lips
Vaqueros renegados de Oklahoma, The Flaming Lips demostraron hace más de veinte años que lo suyo no quedaba en el campo o la ciudad sino en el espacio exterior. At War with the Mystics confirma su posición de privilegio en la escena indie rock como los únicos capaces de hacer locura y media amparados bajo el manto protector de una multinacional.
Babasónicos
Anoche es el octavo disco de Babasónicos y otro cachetadón a tus expectativas más alucinadas: un disco directo y sin mayores adornos, que nos permitió ver a los autores de Dopádromo por primera vez en Lima. Gracias a la extensa conversación que sostuvimos con el amable Diego Rodríguez -guitarrista y compositor, hermano menor del cantante Adrián Dargelos y vocero oficial de la banda- conocimos más la zigzagueante evolución del sexteto, su democracia compositiva, el ideal de mujer babasónica y, sobre todo, el peligro de dejar que un argentino hable mucho rato de sí mismo. Están avisados.
Belle and Sebastian
Belle and Sebastian ya lleva una década batallando contra la industria musical y, más recientemente, contra su pasado. Con una legión de fans perdida en su búsqueda del éxito comercial llega The Life Pursuit, su mejor disco en diez años y aquel que posiblemente les reporte su primer millón.
El Nuevo Folk
Bandas y trovadores provistos de guitarras, banjos, armónicas, alegrías, extrema tristeza, barbas, sandalias, botas vaqueras, chalecos de rodeo y, por encima de todo, inmenso talento. El 2005 fue el año de la consolidación del folk y sus variantes en una escena pop agobiada por reciclajes y bluffs. A vuelo de pájaro demos un vistazo a tan fértil campiña.
Miranda!
El 2006 ha marcado la consagración definitiva de Miranda!, la agrupación de “electro pop dramático” que gracias a sus enfermeras, carisma interpretativo y a la innegable solvencia de hits como “Don” y “El Profe”, llegó a colarse a donde nunca antes una banda buena y argentina soñó con estar: en el ranking de las diez de OKTV.
Paul McCartney
A punto de cumplir 64 años, Paul McCartney nos presenta Chaos and Creation in the Backyard, una joya crepuscular en su carrera y su mejor disco desde… bla bla bla. Qué chistoso. Ahora resulta que cada disco del beatle es “su mejor desde”. No obstante, hay muchos motivos para creer que no hay hype detrás: el álbum fue producido por Nigel Godrich (Air, Radiohead), tocado enteramente por Paul y, lo mejor de todo, no hay nada parecido a “Ebony & Ivory” y “Freedom”. Eso sí que es un triunfo por donde se mire.
Bareto
La tradición de grupos peruanos instrumentales parecía extraviada desde los sesenta, su época de gloria, hasta la aparición de Bareto, festivo enjambre de músicos responsables del reciente Boleto. Un disco donde comprimen, con una maña digna de llenador de micro, el saber hacer de monstruos como Bob Marley, Charlie Parker y el redescubierto Juaneco, entre otras influencias. Por lo visto, para Bareto, al fondo siempre hay sitio.
Canadá Indie
Abres cualquier revista y ahí están: Arcade Fire, Broken Social Scene, Wolf Parade, The Stills y muchas otras bandas canadienses que han salido de las azoteas indie a las primeras planas. ¿Qué está sucediendo? ¿Es Canadá la nueva Seattle? ¿Es Montreal el paraíso? ¿Y qué fue de Rush y Bryan Adams? ¿Se trata de otro bluff más de las revistas musicales? Cualquiera sea la respuesta, 69 se declara desde ya inocente de todo cargo. Y contra por si acaso.
Acid House Kings
Desde Suecia, una edificante entrevista con Acid House Kings, los reyes del pop escandinavo, sobre los tópicos de siempre: su nuevo disco, la decadencia de Morrissey, el death metal, Sarah Records y la pasión por el karaoke. Y sin ninguna mención a ABBA.
Entre Ríos
Es relativamente fácil reemplazar a un baterista, un guitarrista o hasta a un manager. Pero pocas bandas han sabido sortear la pérdida de un cantante. Ese es el desafío que viven hoy Sebastián Carreras y Gabriel Lucena de Entre Ríos, quienes tras la nada amistosa separación de su vocalista Isol, nos cuentan sobre el esperanzado futuro de su banda, su rechazo a la etiqueta indietrónica y el éxito de sus paisanos Miranda!
SECCIONES
Groovy
Chica 69
Goldfrapp
Ponte ésta
Fiery Furnaces
Combo
Reseñas de Babasónicos, Brazilian Girls, Isobel Campbell y Mark Lanegan, Graham Coxon, The Cribs, Deathspell Omega, Depeche Mode, Echo & the Bunnymen, Earth, Electrodomésticos, Franz Ferdinand, Richard Hawley, The Hellacopters, Jaga Jazzist, M.I.A., The Magic Numbers, Meshuggah, Ennio Morricone, Morrissey, Panda, Pernice Brothers, Sufjan Stevens, The Strokes, Supergrass, The Tears, tributo a Serge Gainsbourg, Weezer
Puré
Reseñas de 3 al Hilo, 6 Voltios, Aeropajitas, Futuro Vega Pop, Rafo Ráez y José Watanabe, Shenike y la Sonora del Amparo Prodigioso
DVDs
End of the Century, Last Days, Cream: Royal Albert Hall, Some Kind of Monster
Libros
Maldito Sudaca, 31 Canciones
Con esta edición el CD Vacaciones en Suecia
De la mano de Labrador Records, el sello discográfico sueco de mayor renombre en el mundo indie, 69, la revista peruana de rock más prestigiosa de su cuadra, te trae esta vez un delicioso surtido de canciones que, te advertimos, no podrás sacar de tu tocadiscos (¿por qué no llamarlo así?) ni de tu cabeza por mucho tiempo. Vacaciones en Suecia confirma (o al menos no ayudará precisamente a desmentir) aquellos rumores que circulan acerca de que el país con más rubias naturales per cápita es también el paraíso del pop. ¡Oír para creer!
1. SUBURBAN KIDS WITH BIBLICAL NAMES “Rent a Wreck”
En mayo del 2006, Suburban Kids telonearon a Belle and Sebastian durante su gira por Escandinavia. Un honor que parece contradecirse con sus modestas miras. “Solo queremos convertir las pistas de baile en un ardiente infierno de ba-ba-bas”, dicen. Baste escuchar una canción como “Rent a Wreck” para darse cuenta que lo dicen en serio. El dúo está integrado por Peter Gunnarsson y Johan Hedberg, dos chicos suburbanos con nombres, eh, bíblicos. (Pedro, Juan… ¿capisci?)
2. LOVENINJAS “Keep Your Love”
Lo de Loveninjas comenzó como un cuento: una banda entera surgida de una sola canción. Cuenta su fundador: “en otoño del 2004 estaba jugando con un pequeño piano electrónico cuando una linda melodía surgió. Se llamaba “Sweet Geisha Love” y trataba sobre una joven asesina cuyo dilema era matar o amar. De ahí pensé que podría iniciar toda una banda falsa con esa historia. Decidí escribir entonces solo canciones sobre muerte, sexo y chicas japonesas”. Sobran las palabras. La base de “Keep Your Love” parece un homenaje al “You Can’t Hurry Love” de las Supremes.
3. IRENE “Baby I Love Your Way”
Soul motown con toques de A&M a lo Bacharach. Así podríamos sintetizar la música de este octeto sueco, cuyos miembros se conocieron espontáneamente en un pub de Gotterborg. Las canciones de Tobias Isaksson (también conocido como Bobby) están escritas para ser ejecutadas en una toma, es decir a la antigua. De ahí el sabor clásico, casi sinatresco, de una canción como “Baby I Love Your Way”. No por nada estos muchachos se califican como crooners playeros, punks y next-door-nice-guys. Todo en uno.
4. THE RADIO DEPT. “Pulling Our Weight”
Si Labrador tiene un grupo emblema, hoy ese es sin duda The Radio Dept. A estas alturas, los logros conseguidos por Johan Duncanson y Martin Larsson ya sobrepasaron largamente las fronteras de Suecia, habiéndose colado en los rankings de la NME. “Un clásico menor”, dijeron los británicos de su música y razón no les falta. Ensoñador, evocador, reconfortantemente triste. “Pulling Our Weight” es la exacta muestra de lo dicho. Una canción preciosa con un video para morirse de la pena.
5. LAUREL MUSIC “Dreams and Lies”
Tobias Isaksson ha escrito muchas canciones en los últimos diez años y sus proyectos como cantautor han figurado en revistas como Sound Affects y Sonic. Pero no fue hasta que Labrador Records le presentó a la super vocalista de Douglas Heart, la dulce Malin Dahlberg, que todo encajó a la perfección. La combinación de las cualidades melódicas de Tobias en la línea de Neil Young, Morrissey/Marr y Tim Hardin junto a la voz etérea de Malin produce un efecto seductor. Como para zambullirse en la nostalgia.
6. PELLE CARLBERG “Go to Hell, Miss Rydell”
Antes de probar suerte como solista, Pelle Carlberg daba la hora en un combo llamado Edson, también de Labrador. Tomado de su acogedor debut Everything. Now!, “Go to Hell, Miss Rydell” cuenta con todas las clásicas señas de una canción de Pelle: una voz cálida y ligeramente desafinada que va desgranando melodías pop envueltas en ingeniosas y agridulces letras, tan personales que parecen tomadas de su propio diario personal.
7. THE LEGENDS “Play It for Today”
Johan Angergard decidió formar The Legends con el ánimo de probar nuevos sonidos y distanciarse así de sus otras bandas (Acid House Kings y Club 8). A la fecha, The Legends está integrado por nueve personas con una pasión por la música pop de abolengo. Según The Cricket, “cuando ellos escriben sus canciones más alegres, el tiempo se detiene”. Y tienen razón. Palmas, coros memorables y guitarras trepidantes, lo de The Legends ha sido descrito como garage pop. Ahora último coquetean con el tecno. Lo cierto es que se trata de una de las cartas más felices salidas de la joven Suecia. “Play It for Today” ha sido extraída de su reciente EP homónimo.
8. SOUTH AMBULANCE “Die 5times Times5”
Esta banda de Estocolmo fue formada en el año 2003 por Pietu Kaipainen, Daniel Filipsson, Robin Spurrier y Daniel Gamba con la ambición de juntarse a escribir buena música los sábados y grabarla los domingos. “Die 5Times Times5” formó parte de su primer EP, y gracias a su circulación por internet y a comentarios auspiciosos en revistas como Sonic, se convirtió en “casi un hit”. Canciones tristes/alegres, energéticas y bastante contagiosas. En palabras de Labrador: si Television Personalities hubiesen sido suecos melancólicos, se hubiesen parecido a South Ambulance.
9. WAN LIGHT “That Grim Reality”
Robándole el nombre a una canción de Orange Juice, Krister Svensson y Manne Karnock llamaron a su banda Wan Light. Pero las comparaciones con los escoceses terminan ahí. La música de Wan Light se basa en la clásica tradición del cantautor, con temas producidos electrónicamente, aunque a veces escojan un sonido más minimalista en la que solo destaca el piano. A la fecha han publicado un elepé (Carmaline) y un reciente EP (That Grim Reality), descrito como “versiones suecas de Galaxie 500 remixadas por The Postal Service”. Nada menos.
10. ACID HOUSE KINGS “That’s Because You Drive Me”
La banda de pop número 1 en Suecia fue formada en 1991 por los adolescentes Joakim Odlund y los hermanos Johan y Niklas Angergard, inspirados en la escena anorak pop inglesa y con el sonido de clásicos sellos como Sarah Records y Subway en mente. En 1992 empezaron un plan: una trilogía en la que cada disco debería ser lanzado cada cinco años. El capricho no se ha cumplido a rajatabla, pero tampoco nos podemos quejar. “That’s Because You Drive Me” es la canción que abre su último Sing Along With The Acid House Kings, una colección de canciones deudoras del Motown sesentero, los Beach Boys, Burt Bacharach y The Smiths.
11. SAMBASSADEUR “Between the Lines”
Inspirándose en The Go-Betweens, Velvet Underground, Magnetic Fields, Pavement y France Gall, Sambassadeur ha creado un sonido que solo puede ser atribuible a ellos mismos. Naturales de Goteborg, el grupo fue fundado el 2003 por tres muchachos tan tímidos que en su primer ensayo preferían no mirarse a los ojos. Los primeros resultados fueron editados en modestos CD-R hasta que hallaron cobijo finalmente en Labrador. A la fecha ya llevan tres epés editados y un elepé homónimo, lleno de hermosas melodías, guitarras distorsionadas y lejanas panderetas.
12. [INGENTING] “Släpp in Solen”
Aunque por política Labrador solo trabaje con bandas suecas, [ingenting] es en realidad la única banda de su catálogo que canta en sueco. Según la disquera, no es porque no les disguste su lengua sino porque es la primera banda de su país que canta en sueco de forma lo suficientemente impresionante como para ser lanzada por Labrador. Puede que no entiendas una palabra de lo que dicen pero ello importa poco. La plácida y veraniega “Släpp in Solen” bien podría ser el complemento aural a la foto que ilustra Vacaciones en Suecia. Para echar una lágrima por la temporada estival que ya se fue.
13. TRIBECA “Solitude”
Tribeca fue formada por Lasse Lindh y Claes Björklund con un único propósito en mente: hacer la música que amaban pero que no oían por ningún lado. Aunque con un objetivo tan pretencioso, diremos que los resultados de Tribeca avalan completamente semejante arrogancia. “Solitude” es ejemplo de ella, un preciosista pop electrónico de delicada producción, creado sobre la base de sintes análogos y beats de vieja escuela. Y todo coronado con la voz suave de Lasse. La idea de unos The Postal Service suecos puede funcionar. Aunque a la banda no le guste mucho, suponemos.
14. CLUB 8 “Cold Hearts”
Club 8 fue fundado en 1995 y desde entonces se le considera una de las bandas más representativas del pop independiente sueco. Su impresionante disco debut Nouvelle, mezcla de easy listening, bossa nova y anorak pop, fue fichado primero por la disquera española Siesta (la misma que acogió a La Buena Vida en sus primeros años). A decir de Siesta: “suecos, encantadores, vibrantes, ciclotímicos a veces, intrigantes (…) su música es reconfortante y ganaría cualquier competición melódica. Habla de amor y de belleza, de la gracia y de la tristeza”. Más bonito no se podía haber dicho.
15. THE LEGENDS “He Knows the Sun”
Otra de las grandes cartas de Vacaciones en Suecia. “He Knows the Sun” es una nueva muestra de porqué The Legends brilla entre las mejores cosas que le ha pasado al pop sueco en años. Una solvente exhibición de maestría melódica y ritmo jovial en una canción que apenas supera los tres minutos. De algún modo The Legends se las arreglan para hacer que la canción suene inconfundiblemente ochentas y a la vez eternamente futurista. Un coro genial.
16. THE RADIO DEPT. “The Worst Taste in Music”
“The Worst Taste in Music” es el primer single de Pet Grief, lo nuevo de The Radio Dept. que ha salido recién este año. Puedes escuchar desde el primer acorde de piano que se trata de ellos aunque, como dicen en Labrador, algo ha cambiado: el ánimo es más oscuro, épico y grandioso. Más bello que nunca. No se hace falta decir más. Robándole el título a unos suecos bocones (The Hives), The Radio Dept. debería ser “tu nueva banda favorita” desde ya.
17. EDSON “And Then She Flung Me the Truth”
En toda su historia, Edson jamás ha recibido una mala reseña y sí muchos halagos. El grupo del gran Pelle Carlberg tomó su nombre, adivinen, de la estrella del balompié Edson Arantes do Nascimento, (a) Pelé. En sus primeros meses el piano cobró un papel preponderante, dándole al conjunto un indudable sabor jazz pop, que fue descartado en posteriores álbumes. A la fecha han publicado tres elepés para Labrador, ambos marcados por la elegancia y sofisticación de sublimes artesanos del pop trabajando empeñosamente en lo suyo. Para fans de Smiths, Eggstone y Belle and Sebastian.
18. ACID HOUSE KINGS FEAT. DON LENNON “Tonight is Forever”
El último disco de Acid House Kings del 2005 incluía un divertido gadget para afanosos: un DVD con una versión del disco para fans del karaoke. Siguiendo con la extravagancia el grupo ha editado recientemente este Everyone Sings Alone with Acid House Kings, un CD de cinco canciones donde han invitado a sus cantantes favoritos para que versioneen sus canciones favoritas de AHK. Don Lennon, Montt Mardie, Magnus Carlson (Weeping Willows), Lasse Lindh (Tribeca) y Suzette de Les Tres Bien Ensemble se encuentran entre los artistas escogidos para esta edición limitada.
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