Cuando eres un sub 20 te quieres comer el mundo. El espíritu juvenil rebosa de soberbia y arrogancia, pero la mayoría no cuenta con el talento y el discurso para sustentar esa actitud. Cinco porteños entre los 18 y 19 años desde Maquinista Savio han perpetrado el debut más interesante en muchísimo tiempo para la escena argentina. Luego de ganarse el respeto de todos con un contundente directo (el ciclo Music is My Girlfriend es buen ejemplo de ello) que los llevó a abrir el show de Jarvis Cocker en Bs. As., el elogio mediático de Adrián Dargelos (mucho Infame y poco Miami últimamente) y el EP instrumental Cóctel Instantáneo registran para Estamos Felices su estreno en formato álbum. Once cápsulas que sintetizan y revisitan un pasado glorioso que preferentemente mira a los sesenta: de la psicodelia Floyd etapa Barret al mersey beat más infeccioso, pasajes folks que pueden llegar a convivir con bases krautrock y, por sobre todo, una vena innata para el estribillo pop. Banda de Turistas muestra con orgullo y solvencia sus hermosas canciones, historias urbanas cantadas incluso a tres voces, que demuestran un respeto y cuidado por la palabra, por los juegos corales, un collage sónico apto para todo ambiente (”Un Verdadero Cajón de Madera” es un himno ácido que ya quisieran muchos corear en cualquier tarde de fútbol). Respaldados por el trabajo de Mario Caldato Jr. en la mezcla final de Mágico Corazón Radiofónico, este grupo de pibes tienen todo a su favor para comerse el mundo, armados de frases boomerang como “Yo creo que necesitás alguien que te aterrice el vuelo” han tomado la ruta adecuada al paraíso melómano.
Banda de Turistas“Todo Mío el Otoño”
Del álbum Mágico Corazón Radiofónico (2008)
Definitivamente, Devendra Banhart no pasa desapercibido. Puedes comulgar o no con su rollo folkie psicodélico, te puede parecer un pastrulo hippie que se equivocó de época (de hecho con el estilacho que se maneja deja como yuppies a los aspirantes a artistas comprometidos en olor a incienso), pero es innegable que sus proyectos –por lo sónico y/o visual- siempre generan interés. La nueva propuesta del músico norteamericano-venezolano es Megapuss, un divertimento pop jazz junto a Greg Rogove (Priestbird) y Fabrizio Moretti (The Strokes, Little Joy) con los cuales ha editado Surfing. Desde la portada queda claro que nos encontramos con otra provocación en clave Banhart. Una jam que toma de donde se le antoja y que hace del pastiche su espacio ideal para experimentar. “Adam & Steve” ilustra juguetonamente las intenciones del trío: carnaval, humor en onda Jackass o Sacha Baron Cohen, surrealismo estilo L.A. Amapola sound en su mejor forma.
La ironía de esta bellísima canción es que mientras la letra advierte contra el peligro de pretender ser otra persona (“you only lose yourself being somebody else”), la música -y en general, la propuesta de esta banda inglesa- se remonta de manera flagrante (y sublime) a los sesenta. Contradicciones aparte, tú no volverás a ser el mismo después de escucharla.
Algunos les habíamos perdido la fe, es la pura verdad. Sin embargo, Accelerate representa una reconciliación con lo mejor que nos puede brindar la legendaria banda de Athens. Una reconversión que apuesta por el lado más agitado y encendido del grupo y que destierra, afortunadamente, el marasmo y la apatía que desprendía su anterior placa Around the Sun. Sugerencia, innovación y riesgo son rasgos que siempre se han resaltado en su abundante videografía, pero “Until the Day is Done” (haciendo eco con el nombre del tema) tercer single de su último trabajo, es un clip que muestra al trío en su faceta más reposada, rememorando quizá Automatic for the People, una de las mejores etapas de Stipe, Buck y Mills. Un buen anticipo para ir calentando motores para la cita del 14 de noviembre.
El primer video de promoción de Ronroneando, “Los Angeles” es una demostración más de que el camino seguido por Antonio Luque para alcanzar la excelencia en formato de canción pop es el correcto. Con ciertos aires nouvelle vague, el video es una oda a la naturaleza, a vivir la vida a plenitud, un caudal de imágenes donde el mar, el campo, el sol, salir de marcha y los perfiles femeninos se roban el protagonismo. Un clip que sigue la senda de excelencia trazada por el rollo vintage pasado de vueltas (literalmente) de “Del Montón”, el single de difusión de su anterior trabajo El Mundo Según. Ojalá que esta vez Mushroom Pillow se anime y edite otro sencillo del último trabajo del músico sevillano. Por lo pronto el incansable Luque, acaba de lanzar un nuevo proyecto, Los Boquerones en Vinagre, una propuesta más personal y que recuerda a los trabajos más crípticos de Chinarro, digamos siguiendo la sugerencia gastronómica a La Tapia del Perejil, quizá su mejor EP y uno de los más arriesgados. Una deliciosa tapa a modo de aperitivo para el próximo festín melómano de Luque.
El dúo asentado en Brooklyn entrega una nueva dosis de psicodelia. “The Youth” nos presenta a unos Parchís en onda ácida, como si las fichas hubieran entrado al estudio después de escuchar el Space Oddity. Un proyecto musical que jamás verías en algunos de los edificantes realitys producidos por mi adorado Ryan Seacrest. Un video que hace hincapié en la vorágine adolescente y cómo asumen sus 15 segundos de fama ciertos estrellados. Incluye la aparición de fulgurante prospecto de diva.
De día, 69 es una revista peruana de rock independiente. De noche, se disfraza de superhéroe y sale a combatir a las majors. Ya no quedan muchas en pie.
Comentarios recientes